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日前，北京師范大學文學院新增一個碩士專業方向——“文學創作”，并聘請格非、嚴歌苓、李洱等知名作家出任學生導師。此前，北大、復旦等名校也曾開設寫作專業，但高調喊出“培養作家”的，北師大還是獨一家。

“文學創作”專業培養模式有何特殊?作家，真可以通過大學教育來制造嗎?北師大的嘗試，讓這一爭議多年的話題，再次擺在人們面前。

“1+1”培養

校內導師+作家導師，學術課程+寫作訓練

今年9月，北師大“文學創作”專業，迎來了第一屆的10名學生。

他們中，有本科學文學的，也有一些來自計算機、法律、醫學等專業;有的是直接保研，有的已經工作，卻都一直堅持寫作;他們聚到這里的共同目的，是圓一個作家夢。

文學創作，是北師大文學院中國現當代文學研究所繼現代文學、當代文學之后開設的第三個專業方向。它按照當代文學學術型碩士的標準招考和培養，在此基礎上增加了創作相關的課程。

這個全新的專業實行“雙導師制”——一位校內導師加一位作家導師。第一批作家導師共有6位，包括李敬澤、格非、嚴歌苓、李洱、歐陽江河與邱華棟，每位帶1—2名學生。“學校事先了解了我們的創作興趣，比如我更偏向于編劇，有人喜歡寫詩，還有人喜歡科幻文學……然后根據興趣把我們分配給合適的作家導師。”“文學創作”專業的班長郭茜對這種指導方式挺滿意。

據了解，他們的課業負擔并不輕松。“學術型方向的研究生要上的課，我們都要上，此外還比他們多了兩門課、6個學分。”郭茜介紹，多出的兩門課，一門是文學創作理論，由知名作家輪流“現身說法”;另一門是文學寫作實踐，由校內老師主講。

“前半學期的寫作實踐課主要練習寫小說。學生任選主題，每周寫800字，在課堂上念給大家聽，然后師生一起討論，課后各自續寫，下次課再討論……”文學院教授張檸表示，如今每個學生都已經寫了四五千字，他打算，在自己的最后一次課上，把《青年文學》雜志的主編請過來點評指導，并擇優發表。

第一學期的6門課中，只有兩門與寫作有關，而這個比例將會持續整個研究生階段。“有2/3的課程都與當代文學專業一樣。”文學院副院長張清華介紹。

看似“本末倒置”的課程設置，引起一些學生的不理解。但在校方看來，這些學術性課程是必要的。一方面，并不是每個學生都能夠成長為作家，和學術型碩士上一樣的課程，有助于他們將來就業;另一方面，這些課程能夠加深學生的學養和底蘊，對于創作能力的培養也有幫助。

“我們要培養的是作家，不是寫手。而作家一定要有人文情懷和社會擔當，不能是純技術化的寫作。”張清華認為，在從寫手升級為作家的必要條件中，學術素養是很重要的一項。

特殊之處

其他高校類似專業意在培養應用型寫作人才，北師大要培養作家

事實上，大學開設寫作專業，早已不是新鮮事。2010年，復旦大學就開設了國內首個“創意寫作專業”碩士學位點，北京大學、南京大學等學校也均已設立同類專業。與之相比，北師大的“文學創作”專業，又有什么特殊之處?

從專業名稱的區別上，可以一窺究竟。

“創意寫作”由英文Creative Writing翻譯而來，是“藝術型碩士”(簡稱MFA)的一種。它于上世紀30年代發源于美國，更多被翻譯為“創意寫作工坊”。如今，這一專業在國外已有成熟的教學模式。

由“工坊”二字就不難看出，“創意寫作”并不等于“文學創作”。復旦中文系主任陳思和曾明確提出，“我們的任務不是培養作家”，北大也同樣定位于“培養應用型寫作人才”，比如大型文化活動、新媒體產品的策劃與創意等人才。

而北師大想要培養的，卻是傳統、嚴肅、偏向于純文學的創作才能。北師大研究生院的網站上，明確寫著該專業的培養目標是“最終成長為具有一定創作水準的作家”;在考核方式上，“要求學生在讀期間能夠創作和發表一定數量的文學作品;學位論文須選擇與文學創作研究有關的論題。”

目標的不同，帶來了課程設置、招生門檻及規模等一系列的差異。“復旦、北大的創意寫作專業招生人數比較多，考試是單獨出題;而我們今年只招了10個人，明年也許還會減少，入選學生需要先考上文學院的學術型碩士，面試時還有作家參與考查其創作才能。”張檸介紹。此外，兩者畢業時拿的學位也不相同，前者為藝術碩士學位，后者是文學碩士學位。

北師大借鑒了藝術型碩士的授課方式，但也有所調整。“經過那么多年應試教育，中國學生的思維難免有些僵化，我們首先要做的是去除這種枷鎖，喚醒他們對生活的敏銳感受，打破語言使用的障礙。”正如他在作家導師的聘任儀式上所說的，“與其說是教寫作技巧，不如說是讓他們找回心中的自由和天性。”

爭議不斷

“作家需要被發現，我們就是要做好這樣一個平臺”

作家是怎樣煉成的?沒有人能拿出一個固定的“配方”。不過，有幾樣“材料”幾乎所有“配方”里都有：天賦、勤奮的練習、豐富的人生閱歷……

乍一看，這幾樣東西，象牙塔里都不能提供。大學能提供的是知識，是寫作技巧。但技巧往往被認為是一種模式化的東西——而作家是無法靠知識累積養成的，也是不能靠工業化模式生產的，這已經成為共識。

那么，大學能為作家的成長提供什么?

“我覺得特別好的是，這個專業提供了一種創作的氛圍，提供了發表作品的機會。”郭茜說，以前喜歡寫作的學生可能只能獨自默默創作，缺少交流討論，也缺少展現的平臺。

在張檸看來，知識其實也不可或缺。“從古代至民國，凡大作家，幾乎都是有著深厚知識底蘊的學者，完全靠天賦而成為偉大作家的，畢竟是極少數。”而在現代社會，大學教育正是獲取知識和學養最便捷的方式。

張清華表示，即使不以培養作家為目標，創作專業的開設也是必要的，“大學的文學專業，只講知識不培養寫作能力，這本身就不合理!我認為有條件的大學都應該補上這一塊的缺失。”

作家能靠大學培養出來嗎?不同的人，恐怕仍然有著不同的判斷。

“美國的創意寫作專業開了幾十年，對這個問題都沒有爭出結果。”張清華對此并不在意，“作家雖然是可遇不可求的，但也是可以被發現的。作家的成長建立在自我發現、他人發現以及不斷自我認同的基礎之上。”張清華說，“我們要做好的就是這樣一個平臺。”

“我們當然不敢說一定能培養出作家，但這就是我們的目標。”張檸說。